气候变化主题的国画作品

1. 关于北宋水墨山水画你知道多少?

关于北宋水墨山水画你知道多少?

北宋由于重文轻武，所以是文人们最好的朝代，也就诞生了各方面的艺术大家，是中国文人艺术最繁盛的时代。

无论是书法艺术、绘画艺术、还是文学艺术、音乐艺术都有造诣高深的***诞生，今天咱们谈谈北宋的几个大画家：

一、董源，代表作《潇湘图》

他是五代时期的著名山水画家，他比较擅长画远景，尤其喜欢江南的风景，他作画比较细腻，不管是山峦，还是沟壑，画的都是惟妙惟肖的，仿佛看一眼他的画就像是真的到了那个地方一样，让人记忆深刻。传说他画的老虎细致到可以看到他的皮毛和皮毛下边的肉，真是神奇。

2、巨然，代表作：《万壑松风图》

他也是五代时期的一位画家，并且还是一位出家人，他的画主要是效仿董源的风格，也擅长的是山水画，还不画别的地方的山水，只画江南的山水，他画的树林中间夹杂着很多的鹅卵石，还有很多的小草，山边上还画一个小小的茅草屋，感觉特别的野趣十足，大家都很喜欢他的画作。他的画对于后来绘画史的发展有了极大的触发，意义深远。

3、李成，代表作《寒林平野图》

李成也是宋五代时期的一位大画家，而且他的先祖还是李唐宗室之人。李成特别聪明，还喜欢读书，积累了大量的文学知识，他立志要做大官，为国家做贡献，但是因为时代混乱和自己的一些因素就没能如愿，他就彻底把自己放逐了，每天都是做做诗，画画画，喝喝酒，读读书，还有一个文人都有的恶习：酗酒。最后他也因为醉酒死在了他乡，真是可惜了。

4、范宽，代表作《溪山行旅图》

他生活在北宋时期，以画山水见长。他这个人性格非常的好，并且不拘泥于礼仪，很随意的一个人。他之前是在李成手底下学习作画的。他主要画的是山岳，特别的壮美，而且主要是画远景为主的。他还特别擅长画雪，雪景能画出波澜壮阔的感觉。

山水画起源于魏晋时期，至唐朝到北宋时期达到鼎盛。由于宋朝以文治国，也就成就了一大批艺术巨匠。他们游览各大名山，与山水为伴，真实的体会山川庄严的气势，峰峦叠嶂。

山水画主要是以自然景观的描绘，使我们能够体验到意境与风格的美。所以宋代山水画，也表现出了作者真实的情感与人生的理想，更注重写实。其中就以范宽，李成等为代表。

范宽长期生活与陕西，性格豪放。所以对崇山峻岭的雄伟壮观，荒寒景色有很深的造诣。用笔强劲有力，画山，画骨更画魂。往往以顶天立地的章法来凸显出北方关陕的山峦叠嶂，势壮雄强的特色跃然纸上。令人仿佛身临其境去感受那崇山峻岭所带来的震撼。其中代表作为:

李成是山东人，对北宋时期山水画的发展有极大的影响，模仿与学习他的画人也很多，他的画蕴含着丰富的人生哲理，耐人寻味。具有“气象萧疏，烟林清眇，笔端颖脱，墨法精妙”的特色。他的画法相对来说就细腻很多，好用淡墨，有“惜墨如金”的说法，注重气候变化。代表作有:

北宋到南宋，山水画也发生了很大的转变，其中李唐、马原、夏贵、刘松年，南宋四大名家，创造了一种新的“生机勃勃的水墨画”马原的《踏歌图》展现了京郊雨后和晴天的景色，也反映了农民丰收之年走在田埂上的幸福景象。图中中山石、临泉、亭台楼阁、人像应有尽有整个画面在近、中、远三个角度上是相互联系的。它是由近到远，由近到远，由实与虚相结合，层层铺设的它是开放和清晰的在特写镜头中，有一幅田园风光。

这一副副艺术瑰宝记录了人与自然的关系，人与社会的关系，在时代高速发展的今天，我们将伴随着这些艺术不断的深化与发展。

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”李成、关仝、范宽是北宋三位杰出的山水画家，三人生活在不同的地域，创造了三种不同的风格。三人不同的画风，是山三人所在不同地域的不同本质特征所形成，决不是对某一地区某一山水的写实描写，而是经过画家对山水物象的本质生命结构的发现，并将其与画家主观审美精神相融合而产生的山水结构笔法形态。李成画中气象的“萧疏”，烟林的“清旷”，无疑与毫锋的颖脱、墨法的精微是分不开的。关仝画中石体的“紧凝”，杂木的“丰茂”与其笔墨特征是不可分的。范宽画中峰峦的“浑厚”，势状的“雄强”，不也与他的“枪笔具匀”有着紧密的联系

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